Wolfmother: estalla la huevo-manía

Gracias a su disco de debut Wolfmother llegaron a posar como modelos de pasarela en la revista Rolling Stone, y con "Cosmic Egg" ya cuentan con el patrocinio de Vodka Absolut. ¿Es eso bueno/malo? Allá cada cual, yo desde luego no voy a perder -como dice Günner- ni 30 segundos de sueño; pero lo que está claro es que estos australianos son, a cada día que pasa, más y más grandes. En este punto es difícil predecir si llegarán a cambiar el rumbo de la historia de la música, pero ahora mismo ya se puede asegurar que la del cine la han alterado un poco. Atención al siguiente trailer.



Fuera bromas, es el momento de revisar sus últimas apariciones en medios (más o menos) masivos.

En primer lugar, he aquí su intervención en una sesión en exclusiva para Spin Magazine, en la que interpretaron "In the Morning" de su último álbum, "Joker and the thief" y "Vagabond" de su ópera prima, y una versión de Neil Young: "Don't Let it Bring You Down".









A continuación, el dueto que se marcó Andrew Stockdale con Holiday Sidewinder, la vocalista de la banda pop Bridezilla, interpretando el tema "Leather and Lace" de Stevie Nicks en un programa de la televisión australiana:



Acto seguido, el show que interpretaron en el mítico Roxy de L.A. con motivo de la presentación del videojuego "Guitar Hero 5", donde sonaron, uno tras otro, "New Moon Rising", "Back Round", "Cosmic Egg", "Woman" y "White Unicorn".











Y para acabar, los cinco temas que tocaron en el programa televisivo "The Daily Habit".

'Die, Die my Darling'

Más de uno desearía no volver a saber de mí, pero ¡here I go again! Tras unas semanas de retiro espiritual, y sabiendo que algunos me echábais de menos (que no te dé corte reconocerlo, hombre, que no me caen mal los gays), vuelvo para repartir pastillas de goma caducadas a todos los incautos que osen llamar a mi puerta esta noche de difuntos. ¡Trick or treat, kids, it's Halloween!

Y bien, la reflexión de hoy gira en torno al paso del tiempo. Mejor dicho, a cómo afecta éste a nuestras opiniones: que si donde dije digo ahora digo Diego, que si "lo siento, cariño, pero lo nuestro se acabó", que si "he madurado musicalmente" (Chris Cornell said), etc. Ok, es el espíritu de la contradicción que todos llevamos dentro; nadie se libra de un cambio de punto de vista, ni siquiera tú. Y no hay por qué disculparse; simplemente un día te levantas con el eje cambiado y descubres que el último disco de Pet Shop Boys te llena, además del culo, los oídos, y que así te sientes feliz. Bueno, qué le vas a hacer... sigues con tu vida y ya está.

Por eso mismo, y sin ánimo de arremeter contra The Man, me hace mucha gracia el asunto Jacko en Popular 1. Ya sabes, hace un par de meses el pequeño de los Jackson fue portada de la revista, 30 días después se le dedicó un antológico reportaje escrito por Jim Wilson, y en el número de este mes (sí, ya está en la calle el ejemplar de noviembre) César vuelve a deshacerse en elogios hacia Michael en una carta del Apéndice. Algo de lo más lógico, por otra parte.

Pero no siempre las cosas fueron así. Hace unos cuantos años, a mediados de los 90s, un día -por h o por b- César se despertó girado y pasó a opinar de esta manera:

Para partirse el ojete, vaya. Es divertido releer Popus de aquellos entonces, números en los que The Man, por poner un ejemplo, siempre anteponía el adjetivo "superhembra" cuando citaba a Drew Barrymore (!). Qué cosas... Y para que veas que la frase de arriba no es un montaje ni nada parecido, aquí dejo la página entera del Apéndice (correspondiente al nº272 de Junio de 1996) donde se publicó semejante perla.

(Clicka en la imagen para ampliar)

Y, ahora sí, "Die, Die my Darling", un tema ideal para un día como hoy. Cuelgo la versión original de Misfits y el cover de Metallica. Son idénticas, pero ¿con cual de las dos te quedas tú?

Trans-siberian Orchestra 'Night Castle' (2009)

No recuerdo qué redactor de Popular 1 les definió una vez como la "banda más bizarra del Metal", y no andaba desencaminado el amigo. Para nada. La mezcolanza de metal progresivo, musical de Broadway y orquesta de cámara que llevan a cabo Trans-siberian Orchestra deja en pañales la grandilocuencia operística del mismísimo Meat Loaf, acercándoles en más de una ocasión a la pomposidad del Luís Cobos más pasado de rosca.

Y siempre habrá quien les acuse de ser un producto familiar, un artefacto apto para todos los públicos, pero no se puede negar la calidad musical que atesoran. No en balde los principales compositores son Jon Oliva y Paul O'Neil, los cerebros a la sombra de Savatage desde hace más de una década, quienes en 1996 emprendieron este proyecto paralelo con inusitado éxito comercial en Estados Unidos, llegando incluso a copar los charts de música cristiana con algunas de sus piezas instrumentales. Pero lo más sorprendente del caso es que sus shows en vivo son todo un espectáculo de Rock'n'Roll: cañones láser, pirotecnia, plataformas elevadoras, pantallas gigantes,... Ni los KISS en sus mejores tiempos.



El montaje que llevan es tan monumental -y su estatus en Europa tan bajo- que dudo que alguna vez podamos tenerles por aquí. Y el factor "monumental" no lo es sólo a efectos logísticos. A nivel humano mueven más personal que la Brian Setzer Orchestra, con una sección de cuerda completa, teclistas, pianistas, violinistas, coristas,... además de los miembros fijos de toda formación rockera que se precie.

En su quinto disco en estudio, este "Night Castle" que se presenta en dos discos, han tirado la casa por la ventana con el número de músicos participantes. Cuatro guitarristas (entre ellos Al Pitrelli y Alex Skolnick, casi nada), otros tantos teclistas, una sección de cuerda, violinistas y ¡18 vocalistas! que se reparten las labores en los 17 temas cantados del total de 26 piezas. Entre los temas, como es habitual en su discografía, se incluyen algunas versiones de viejos clásicos de Savatage -con sutiles cambios en los arreglos-, adaptaciones de piezas clásicas, y composiciones de nuevo cuño que toman prestado de ambas fuentes. Un resultado no demasiado original, pero que a pequeños sorbos funciona a la perfección (no le recomiendo a nadie tragarse del tirón las dos horas de "Night Castle"). En Bunalti tienes varios mirrors de descarga.

Y como medida de la magnitud de TSO, un par de videos grabados el pasado año con un invitado muy especial: Mr. Steve Tyler, quien interpreta junto a la banda al completo "Sweet Emotion" y "Dream On" (presenta el evento: Paul O'Neil).

Halford: 3 nuevos temas de adelanto

¡Uff! Con lo bien que pintaba "Winter Songs" habiendo escuchado los dos primeros temas de adelanto, con estos tres nuevos cortes ya no lo tengo tan claro... Demasiado navideño a mi gusto. Por cierto, a quien le interese, la fecha de lanzamiento se ha retrasado hasta el 3 de noviembre, una semana más tarde de lo inicialmente previsto.

En otro orden, buscando en YouTube un video correspondiente a alguno de estos 3 nuevos temas que se han filtrado (y que no he localizado a día de hoy), he topado con una canción de Fight (la banda que formó Halford al abandonar Judas Priest) titulada "Christmas Ride". El tema se editó en forma de single promocional en el año 1994, lo cual revela que la idea de publicar un disco navideño ya se cocía en la cabeza pelada del cantante desde hace más de una década. Otra curiosidad más para el disco duro.

La letra, como es de suponer, no tiene perdón de Dios.


"Christmas Ride"

Here comes the fat man, he's on the run
Shootin' his stuff around but he don't pack a gun
Pumping up the kids, he's a ramshackle light
Slamming in the sky, tearing through the night

Christmas ride
Christmas ride

The fat man's cool, got a thing for me and you
When he comes a calling there's a riot running through
Crashing 'round the rooftops, whipping up the snow
Racing like a mad man, go, Santa go!

Christmas ride
(A fat man's coming for you)
Christmas ride
(He'll sleigh your world tonight)
Christmas ride
(Believe in all that he'll do)
Christmas ride

The fat man's coming and he knows no fear
He's a big red rebel with some mean reindeer
Cruising 'round town breaking every law
He'll come back next year to crank it up some more

Christmas ride
(A fat man's coming for you)
Christmas ride
(He'll sleigh your world tonight)
Christmas ride
(Believe in all that he'll do
Or you'll find that pissed red rebel's
Gonna get right out of sight)

Christmas ride
(A fat man's coming for you...)
Christmas ride

Winger 'Karma' (2009)

¡Menudo revuelo está causando el último disco de la Kip Winger band! Que si han arrinconado las melodías, que si este nuevo registro no casa con el timbre de Kip, que si... bla, blah, blah. Reacciones de lo más normal si se ha sido fan de esta banda desde sus orígenes (y, por consiguiente, de sus ñoñas baladas y su odioso hit-single "Seventeen"), pero como ése no es mi caso, el endurecimiento (parcial, eso sí, que no todo es oro lo que reluce) que han experimentado en "Karma" me ha provocado una tremenda erección. Woooow!! Yepa-yepa!! (los catalano-parlantes pillarán el chiste ;D)

Con su anterior "IV" (2006) lograron convencerme con unos cuantos temas potentes, pero con "Karma" definitivamente pasan a engrosar la lista de bandas a las que seguirles el rastro en el futuro. Échale el guante a ver qué te parece.

Captain Clegg and the Night Creatures 'Rob Zombie presents Captain Clegg and the Night Creatures' (2009)

A pesar de haber visto retrasado el lanzamiento de su próximo disco para entrado 2010, este viernes -víspera de Halloween- Rob Zombie inicia en Las Vegas su 'Hellbilly DeLuxe II World Tour'. Pero lo más chocante es que su regreso a los escenarios se va a producir teniendo como teloneros a dos bandas muy alejadas de su propuesta musical: los psychobillies Nekromantix y los inclasificables Captain Clegg and the Night Creatures, dos bandas que lo único que tienen en común con el ex-White Zombie es su gusto por la serie B y su estética de enterrado/enterrador.

Pero lo más curioso de todo es que Captain Clegg and the Night Creatures ni siquiera es una banda "de verdad", sino que fue "creada" por Rob Zombie para intervenir en un par de escenas de su -ya estrenada en USA- "Halloween 2" (la secuela del remake que él mismo dirigió hace un par de años). El nombre de esta banda ficticia es otro guiño de Zombie al cine de género, concretamente a un título de corte fantástico producido por la británica Hammer en 1962, con Peter Cushing y Oliver Reed encabezando el reparto, que tuvo la particularidad de estrenarse con dos títulos distintos según el país: "Captain Clegg" y "Night Creatures".

En lo musical, Captain Clegg and the Night Creatures deambulan entre el psychobilly, el rockabilly, el country y el surf, pero poseen el gancho suficiente para hacerte mover el esqueleto en la inminente fiesta de Halloween aunque no simpatices con estos estilos. Ideales para disfrazarse de Herman/Lily Munster.



¡Cuidado que salpica!



En el blog Monster Mutant Boogie (¡increíble nombre para un blog!) lo tienes en DD.

Slayer 'World Painted Blood' (2009)

Parece mentira pero ya hace casi un año que "Psychopathy Red" -el tema de adelanto de este "World Painted Blood"- viera la luz. Demasiado tiempo, sí, pero, ya se sabe, si se quieren las cosas bien hechas, además de tener que hacerlas tú mismo, hay que hacerlas con calma, sin prisas pero sin pausa. Aún así, y aunque han pasado doce meses desde aquella primera toma de contacto, a los fans no nos han hecho sufrir demasiado gracias a una generosa dosificación de novedades que, no sólo ha hecho más llevadera la espera, sino que ha servido para intensificar la llegada (no por nada los sucesivos temas que filtraron, "Hate Worldwide" y "World Painted Blood", eran buenos a rabiar).

Y bien, por fin el disco circula por la Red y ya se puede opinar al respecto; y tras unas cuantas escuchas yo lo tengo: estamos ante otro clásico de la banda. Su anterior "Christ Illusion" mostraba a unos Slayer en plena forma, y "World Painted Blood" demuestra que estos cuatro tipos son corredores de fondo, porque ni el paso del tiempo ni el desgaste creativo que supone ir sumando discos a una ya amplia discografía les hacen mella. Y sí, de acuerdo, Tom Araya continúa chillando como un cerdo el día de San Martín, y Kerry King sigue tocando el mismo solo desde hace 25 años, pero qué demonios, nadie lo hace mejor que ellos.

Sunstorm 'House of Dreams' (2009)

Pese a llevar editado unos cuantos meses hoy te traigo el segundo disco de Sunstorm, una de las bandas que en estos momentos lidera el canijo de Joe Lynn Turner. Así que, como es de suponer viendo quien está al frente de la formación, el Melodic Rock/A.O.R. (por cierto, qué ridiculez de etiqueta: ¿Adult Oriented Rock?) vuelve para poner un poco de almíbar y elegancia a Wild Bunch Rodeo. Y es que, amigos, no sé a qué demonios se debe esta vena que me ha entrado, pero últimamente estoy muy receptivo a este tipo de sonidos, digamos más comerciales y accesibles al oído humano.

Sin embargo, y aunque la segunda mitad del disco se orienta más hacia las baladas y los medios tiempos, en este "House of Dreams" también encontramos canciones rockeras de estribillos infecciosos. Es el caso de la inicial "Divided", "Don't Give Up" o "I Found Love", temas con auténtico gancho que de haberse editado dos décadas atrás se hubiesen convertido en hits radiofónicos a ambos lados del Atlántico. Tampoco se queda atrás la bellísima balada "Say You Will", una composición a cargo de Jim Peterik, quien colabora en un par de temas más.

Y es precisamente en el apartado de la composición donde se nota que este proyecto se ha tomado muy en serio por Frontiers, el sello italiano que lo ha editado. Jim Peterik, Paul Sabu, Desmond Child, Russ Ballard,... La flor y nata del negocio, vaya. Y si a esa ristra de nombres le sumamos a un Joe Lynn Turner en estado de gracia, qué más se puede decir. You've got it!

Fu Manchu 'Signs of Infinite Power' (2009)

A diferencia del huevo de Wolfmother, el platillo volador de Fu Manchu no se posará en tu terraza. Los cuatro extraterrestres que lo pilotan mentalmente no te invitarán a dar una vuelta, no; esos cabrones directamente te abducirán y te harán 1001 experimentos en el cerebro jodiéndote la azotea. Y es que el fuzz de estos 10 temas hará temblar tus paredes, amigo.

Disponible en 5 días en tu tienda favorita, y en 1 minuto en tu disco duro (cortesía de Bunalti).

Wolfmother 'Cosmic Egg' (2009) (Ed. DeLuxe)

El daliniano huevo cósmico de Andrew Stockdale aterrizó anoche en nuestro planeta, listo para ser devorado por sus omnívoros habitantes. Sin ir más lejos, esta misma mañana me lo he comido frito y me ha sabido gloria; así que lo mismo repito. Para cenar, eso sí, lo probaré pasado por agua a ver qué tal.

La receta completa está disponible en Bunalti, y el entrante en forma de single (con jugosa guarnición) exclusivamente en Bunalti.
Bon apetit!